黄自《山在虚无缥缈间》

05 01 2013  21CNMC NETWORK   特别策划  3125 次阅读  0 评论

黄自由于自幼的文化熏陶,酷爱古诗词,短短的一生中他为所喜爱的古诗词配了许多歌曲,其中较为著名的是为白居易的长诗《长恨歌》创作的同名清唱剧。这是我国创作的第一部清唱剧,其中的第八乐章《山在虚无缥缈间》较为有名。

作曲家简介

黄自是我国早期专业音乐发展的中坚力量之一,也是我国早期专业音乐创作最有才华的作曲家之一,他在我国早期的专业音乐教育中有着重要的贡献。

 

黄自 (1904—1938) 作曲家、音乐教育家.字今吾, 1904年出生在江苏省川沙县,即现在的上海市。家中祖辈是书香门第,父亲辛亥革命后曾做过川沙县的议事会副议长和交通局局长,母亲当过川沙县开群女校的创办人。这样的家庭使黄自从小受到浓郁的文化熏陶,加上他生性颖悟力强,还在幼年时他就熟知许多诗词歌赋,他还从喜爱音乐的母亲那里学到了许多当时流行的由沈心工等编配的新歌,这培养了他对音乐的爱好。
 

黄自真正开始展现自己的音乐才华是上中学以后。中学时代的黄自,在业余时间全面展开了对西方音乐的学习,他参加学校管弦乐队吹单簧管,参加学校合唱队唱男高音,并开始学习钢琴,从多个方面接触西方音乐。但黄自立志以音乐为一生事业的理想却遭到了家族的反对。
 

1916年,黄自考入北京清华学校。1924年黄自被学校送往美国留学,在俄亥俄州的奥伯林大学学心理学。学成后由于时间没到,正如他愿,他又进入奥伯林的音乐学院学习音乐理论和作曲,两年后又转入耶鲁大学音乐学院学习,于1929年在耶鲁大学取得音乐学士学位。
 

1930年回国后,黄自即被当时成立不久的国立音专聘为专职教师并兼教务主任,此后的8年即是黄自的音乐黄金时期。他所做的工作除了教学,还有大量的创作和社会工作:1932-1935年受商务印书馆委托,与人合编《复兴初级中学音乐教科书》;1932年与萧友梅等发起“音乐艺文社”;1934年与萧友梅主编出版《音乐杂志》;1934年被聘为教育部音乐教育委员会委员编审教材;1934年开始参与主持教育音乐广播,为电台撰写毓音乐的知识广播稿;1936年创办了中国第一个管弦乐队——上海管弦乐团;1937年后辞去教务主任职务,专心写作教材。
 

黄自在8年的音乐黄金时期中创作了大量的音乐作品,这些作品包括大量的歌曲和交响乐作品。说起交响乐,黄自在美国留学期间写的序曲《怀旧》是我国第一部交响乐作品,也是美国交响乐队演出的第一部中国作品。《怀旧》这部作品描述了一个伤感的故事,这是黄自为怀念他的女友胡永馥的突然病逝而作的。《怀旧》曾由耶鲁音乐院的院长达维德•斯坦利•史密斯亲任指挥,由耶鲁大学与新港交响乐团联合,在美国纽海文市正式演出。黄自回国后,该曲由上海工部局管弦乐队进行国内首演,由梅百器指挥。
 

合唱作品在黄自的声乐创作中占有比较重要的地位。早在抗战初期他便有著名的《抗敌歌》、《旗正飘飘》问世。此两首作品以严密而富于层次的结构布局,展现扣人心弦的力量和雄伟慷慨的气魄,合唱声部经过合理的对位化处理,生动体现了广大群众(特别是爱国知识分子)发自内心的爱国热情。即便在去世的前一年,即1937年,还写了著名的抗战歌曲《热血》。
 

黄自创作的艺术歌曲也对中国的艺术歌曲创作产生了重要的影响,代表作品有《玫瑰三愿》、《春思曲》、《思乡》等。
 

创作背景

黄自由于自幼的文化熏陶,酷爱古诗词,短短的一生中他为所喜爱的古诗词配了许多歌曲,其中较为著名的是为白居易的长诗《长恨歌》创作的同名清唱剧。这是我国创作的第一部清唱剧,其中的第八乐章《山在虚无缥缈间》较为有名。
 

《长恨歌》是唐朝诗人白居易以唐明皇李隆基与杨贵妃的爱情故事为题材写的一首长诗,根据这首长诗的清唱剧原定有10个乐章,但只创作了7个乐章,《山在虚无缥缈间》是其中的第八乐章。

 

 

                              

                                                            黄自                                                                         《长恨歌》
 

作品鉴赏

《山在虚无缥缈间》这个乐章是一首三声部的女声合唱,音乐采用了古曲《清平调》的音调素材,通过古朴的旋律,淡雅的伴奏,多声部的创作手法,-开-合的中国传统曲式发展逻辑,勾勒出一幅“别有天地非人间”的海外仙山的图景,表现了对李杨爱情的富于历史意味的诗情画意的感慨。

 

歌词的安排:前两段各三句词,最后一段两句词。

第一段
      香雾迷蒙祥云掩映,
      蓬莱仙岛清虚洞,
      琼花玉树露华浓,

第二段
      却笑他,红尘碧海几许恩爱多少痴情种?
      离合悲欢,
      枉作相思梦。

第三段
      参不透镜花水月,
      毕竟总成空。

 

《山在虚无缥缈间》的音乐结构和发展很有层次。引子部分作者完全跟随旋律的平行进行配置和声。主题部分运用了加偏音,即五声外音的同宫移调手法,通过运用与主旋律相呼应的自由模仿对位技法展开乐思,和声清淡,充满鲜明的民族风格和古代传奇的典雅气息。

 

音乐第一段:采用古曲《清平调》的素材写成。旋律线条简炼、悠缓清纯,配以小调柔和的三声部和声,最后停在高音的商音上结束。好一派清幽虚幻的美景!这里中国传统的五声调式和大小调式中的小调式和声很好地结合在一起。

 

 

古曲《清平调》片段:

 

 

 

中间段转入了加入偏音清角的调式,情绪色调发生了变化,形成这首合唱曲的高潮,在“离合悲欢”这句词上运用了乐曲的最高音:

 

最后一段是尾声,乐调与第一段相呼应,以忱惜而感叹情绪结束全曲:

 

相关音乐术语

偏音 即五声外音中国音乐基本上建立在五声性调式体系上,所谓五声性调式体系则指构成音乐的基本音由五个音组成,即简谱中的12356。但在五声性调式体系中并不只有五个音,还有四个五声之外的音与这五个音共同构成五声性调式体系,这四个音是4、#4和7、#7,我们称为五声外音。它们参与到音阶的构成当中,构成五声性调式体系中的各种六声调式和七声调式,如12346、12367、1234567等等调式。
 

同宫移调 在五声性调式中五个五声骨干音各自的音名是宫、商、角、征、羽。以宫音为主音排列出的调式音阶为宫调式,以此类推,形成商调式、角调式、征调式和羽调式。无论哪种调式,它们的宫音都是不变的。比如在C宫调式体系里,就包括C宫、D商、E角、G征、A羽五种调式,这五种调式中的宫音都是C,这之间的转换就叫同宫移调,如D商转A羽,C宫转G征等等。
 

清唱剧    “清唱剧”是 Oratorio 的译称。介于歌剧和康塔塔之间的多乐章大型声乐套曲。包括独唱、重唱及合唱,由管弦乐队伴奏。清唱剧最早出现在世俗音乐迅速发展的文艺复兴后期(16世纪末),其产生和内容与基督教密切相关。有人认为1600年在罗马上演的一部作品《灵魂与肉体的表现》是现存的最早清唱剧。也有人认为1619年由阿奈利奥( G. Francesco Anerio)创作的《神韵剧》才是第一部真正的清唱剧。
 

清唱剧的结构与歌剧的组成大致相同:有抒情调、独唱二重唱、朗诵调、合唱、序曲和其它器乐曲,也有故事情节和角色的分配。不同之处在于:清唱剧中演员不化装、不表演、只歌唱,无舞台布景、灯光、道具,演唱者一直在台上,没有出入场和其它戏剧化的动作,整场演出自始至终不分幕,而只有章节之分,专有一名叙诵者,叙说情节。此外,清唱剧中的合唱比歌剧多。清唱剧与康塔塔的区别是:篇幅较大,有较鲜明的戏剧结构和情节,更富史诗性和戏剧性。
 

清唱剧《长恨歌》

曲作者:
 

黄自 (1904—1938) 作曲家、音乐教育家,字今吾, 江苏川沙人,自幼喜爱唱歌。1916 考入北京清华学校读书,1924 年就读于美国欧柏林大学, 主修心理学, 兼学音乐。1928 年就读于美国耶鲁大学音乐学校学习作曲, 1929 年以毕业作品管弦乐《怀旧》获音乐学士学位。同年回国, 先在沪江大学任音乐教员,后在上海国立音乐专科学校兼课。1930 年秋专任国立音专教授并兼任教务主任。在音专时期, 黄自几乎担任了所有音乐理论和作曲课的教学工作, 培养造就了大批音乐人才, 为提高我国专业音乐教育水平做出了卓越的贡献。

  

黄自在教学之余, 除了孜孜不倦地撰写音乐论着和创作外, 还以极大的热忱从事社会音乐活动。如:1931 年`九一八'事变后, 他与音专师生一起为东北义勇军募捐演出;1933 年在杭州主持`鼓舞敌忾后援音乐会';主持编订中学音乐教材, 还为报刊及电台撰写提高音乐素养的文稿等。黄自的上述活动, 在社会尤其是音乐界造成了很大影响。他在“九一八”、“一二八”等爱国运动中的表现, 不仅鼓舞了当时音专师生的爱国热情, 而且对开展这一时期抗日救亡歌咏运动, 也是一种有力的支持。

  

黄自音乐创作的主要体裁是声乐作品, 影响较大的有《抗敌歌》、《旗正飘飘》、《九一八》、《热血歌》、《玫瑰三愿》及清唱剧《长恨歌》等。此外, 还写有管弦乐曲、钢琴音乐及许多音乐论着,

  

1937 年秋, 他辞去音专教务主任职务, 以大部分时间着书立说, 但夙愿未及完成即于1938 年5 月9 日病逝于上海.

 

词作者:
 

韦瀚章   歌词作家,广东中山人。 毕业于上海沪江大学, 曾在该校任秘书。1929 年10月应聘为上海国立音乐专科学校注册主任兼讲师。

韦瀚章自幼爱好文学书画, 并以歌词写作为一生主要事业。三十年代曾与黄自等合编《复兴初中音乐教科书》六册,,对当时的中等音乐教育做出重要贡献。后去香港曾任香港商务印书馆编辑,,香港浸信会出版部副经理兼编辑出版主任, 香港基督教文艺出版社编辑等。

 

作品鉴赏:
 

《长恨歌》初创于1932 年夏, 是我国现代音乐创作中最早的一部清唱剧。关于这部作品的写作动机和社会背景, 词作者韦瀚章在1979 年3 月曾有过如下的谈话回忆:“写作《长恨歌》的动机, 一方面是因为音专教材的需要, 一方面是受了当时当地、亲自体验环境所鼓起的强烈民族意识的激励。”“……1932 年的中国局势可说颇混乱, ‘九一八’与‘一二八’事变后, 大家的爱国情绪可说达于沸点, 我们当时选取唐明皇与杨贵妃的故事, 并不是在针对某一个人, 而是想指出政治不清明, 就会引起民族灾难, 正如唐明皇沉迷酒色而引致安史之乱一样。”
  

可见《长恨歌》这部清唱剧在当时的出现, 无论是创作动机或社会效果都是积极的;作品本身虽然描述的是唐明皇和杨贵妃的爱情悲剧, 但它的实质是借古喻今, 表现了作者的爱国热忱.

 

《长恨歌》的歌词是韦瀚章根据元曲《长生殿》和白居易的长篇叙事诗《长恨歌》写出的, 共分十部分, 每部分的标题都采用白居易原作中的诗句:

   (一) 仙乐风飘处处闻

   (二) 七月七日长生殿

   (三) 渔阳鼙鼓动地来

   (四) 惊破霓裳羽衣舞

   (五) 六军不发无奈何

   (六) 宛转蛾眉马前死

   (七) 夜雨闻铃肠断声

   (八) 山在虚无缥渺间

   (九) 西宫南内多秋草

   (十) 此恨绵绵无绝期

 

黄自从中选取谱写了七个乐章, 没有全部完成 (第四、第七、第九三个乐章未谱) 。但从整个作品的构思和主题思想的表达来说, 七个乐章的《长恨歌》已基本上完成了该作品所要表现的全部内容, 因此, 它依然不失为一部完美的作品,是我国现代音乐创作中的珍品。

 

《长恨歌》是黄自个性的艺术风格与创作技法的集中体现。作品参照了西方近代歌剧和清唱剧创作、特别是意大利著名歌剧作曲家普契尼的创作经验,其中既有对唐明皇与杨贵妃的形象塑造和情感抒发(第2、6、10乐章),又有对不同场面的情景描绘(第1、3、5、8乐章);各乐章的主题,都有自己的独特、生动的形象;所有乐章的音乐设计,都给予各自合理的逻辑布局,又符合整个作品从爱情幸福一步步走向生离死别的统一安排;各乐章之间音乐的情感和色彩的对比鲜明,有效运用了各种不同特色的合唱配置;为了抒发剧中人物内心情感的细致变化,恰当地运用富于戏剧性、接近歌剧咏叙调的手法进行创作。
   
 

第一乐章"仙乐风飘处处闻", 以四部混声合唱描写唐明皇与杨贵妃在骊山宫中的轻歌曼舞。

 

第二乐章"七月七日长生殿"是女声三声部合唱及女高音和男低音的独唱、二重唱。钢琴作为背景音乐描绘着轻风吹动着树叶, 歌声则轻柔地唱道: "风入梧桐叶有声, 银汉争光净, 夜色如梦"描画出一种诗情画意。这时, 代表杨贵妃的女高音唱出: "怕红颜老去, 却似秋风团扇冷"的句子, 表达了杨贵妃凄凉、忧郁的心境。代表唐明皇的男高音则唱出: "仙偶纵长生, 那似尘缘胜"彼此的唱和表现真挚相爱的情感。

  

第三乐章"渔阳鼙鼓动地来"是男声四部合唱, 展现出干戈突起, 直逼京城的紧张气氛.

  

第五乐章"六军不发无奈何"是一首男声四部合唱曲, 曲中唱道: "怨君王没个主张, 堕落了温柔乡, 好生生把锦绣山河让, 乱纷纷家散人亡"很显然, 这愤怒而哀怨的歌声, 一针见血地指出刀兵相向、家破人亡的混乱局面是君王造成的.

  

第六乐章"婉转蛾眉马前死"是女高音独唱。钢琴伴奏贯穿着葬礼进行曲的节奏音型,旋律音调凄婉悲凉,诉说杨贵妃缢死前对唐明皇的诀别之言。
  

第八乐章"山在虚无缥缈间"(女声三声部合唱)以古朴清雅的音调, 把人们带入一个幻想的世界, "香雾迷蒙, 祥云掩映", 诉说唐明皇对杨贵妃的思念, 仿佛在神仙的境界中再次与她相逢。
  

第十章"此恨绵绵无绝期"是混声四声部合唱及男低音独唱。"悠悠生死别经年, 魂魄不曾入梦来.如今怕听淋铃曲, 只一声, 秋万重"道出了凄风苦雨中,唐明皇对杨贵妃的深深思念。

 

总之,《长恨歌》在西方音乐理论的吸收与运用,民族调式的复调写作,民族化和声的运用,声乐创作中戏剧性风格的探索,古体诗词的运用,钢琴在作品中的重要地位等方面都取得了较大成功,为以后艺术歌曲、声乐体裁的创作和繁荣树立了榜样,提供了成功的范式。时至今日,第3乐章男声合唱《渔阳鼙鼓动起来》和第8乐章女声合唱《山在虚无缥缈间》还经常作为合唱曲的保留曲目在音乐会中单独演出。

 

清唱剧《长恨歌》歌词:

黄自(1904—1938)曲  韦翰章词、林声翕补遗
  

仙乐飘飘处处闻
  骊宫高处入青云。
  歌一曲,月府法音,霓裳仙 音匀,
  舞一番,羽衣回雪,红袖翻云。
  宛似菡萏迎风,杨枝招展。
  飘飘,飘飘,欲去却回身。
  更玉管冰弦嘹亮,
  问人间,那得几回闻?
  

七月七日长生殿
  风入梧桐叶有声,银汉秋光净,
  年年天上留嘉会,羡煞双星,
  只限人间恩爱总难凭,如今专宠多荣幸,
  怕红颜老去,却似秋风团扇冷。
  仙偶纵长生,那似尘缘胜?
  问他一年一度一相逢,争似朝朝暮暮我和卿?
  举首对双星,海誓山盟,
  在天愿作比翼鸟,在地愿为连理枝。
  两家恰似形和影,世世生生。
  

渔阳鼙鼓动地来
  渔阳鼓,起边关,西望长安犯,
  六宫粉黛,舞袖正翩翩,
  怎料到边臣反,那管他社稷残。
  只爱美人醇酒,不爱江山。
  兵威惊震哥舒翰,举手破潼关,
  遥望满城烽火,指日下长安。
  

惊破霓裳羽衣曲
  醉金樽,敲檀板,夜夜笙歌,玉楼天半,
  轻歌曼舞深宫院,海内升平且宴安。
  猛不防,变生肘腋,边廷造反!
  只可恨!坐误戎机的哥舒翰,称兵犯上的安禄山。
  咚咙咙,鼙鼓声喧,破了潼关。
  諕得人神昏意乱,胆颤心寒!
  没奈何,带领百官,弃了长安。
  最可怜,温馨软玉娇慵惯,
  只如今,怎样驱驰蜀道难!
  

六军不发无奈何
  仆仆征途苦,遥遥蜀道长,
  可恨的杨贵妃,可杀的杨丞相。
  怨君王没个主张,宠信著杨丞相,
  怨君王没个主张,堕落了温柔乡,
  好生生把山河让,把锦锈河山让,
  乱纷纷家散人亡。
  

宛转娥眉马前死
  从来好事易摧残,只怨缘悭!
  回肠欲断情难断,珠泪虽乾血未乾,
  劝君王,凄凉莫为红颜叹,珍重江山!
  两情长久终相见,天上人间。
  

夜雨闻铃断肠声
  山一程,水一程,崎岖蜀道最难行;
  高一层,低一层,恰似胸中恨不平!
  回首马嵬驿,但见万山横。
  日渐暝,暮云山,猿啼雁唳添悲哽!
  乱旗旌,风摇影,冷雨凄凄扑面迎。
  慌忙登剑阁,雕鞍且暂停。
  夜已深,人已静,潇潇雨,淅零零,
  洒向幽窗,滴响铜铃,
  一行行是伤心泪,一滴滴是断肠声。
  风一更,雨一更,孤衾如水梦难成;
  哭一声,叹一声,有谁了解此时情?
  心似辘辘转,呜咽待天明!
  

山在虚无缥缈间
  香雾迷蒙,祥云掩拥,
  蓬莱仙岛清虚洞,琼花玉树露华浓,
  却笑他,红尘碧海,几许恩爱苗,多少痴情种?
  离,合,悲,欢,枉作相思梦,
  参不透,镜花水月,毕竟梦成空。
  

西宫南内多秋草
  地转天旋,几番寒暑,历劫归来,依稀院宇。
  但见那:花萼楼高芙蓉苑小,
  一般的画栋雕梁,珠帘 糸秀 柱;
  西宫南内秋草生,黄花满径牵愁绪。
  怕见那:梨园子弟,阿监青娥,
  斑斑两鬓霜如许,
  只不见:曲奏霓裳,羽衣回舞,唉!
  问玉人何处呀?玉人何处?
  如今啊!夕殿飞萤,孤灯独对,
  旧情新恨共谁语?
  数更漏,泪如雨!
  

此恨绵绵无绝期
  凄凄秋雨洒梧桐,寂莫骊宫,
  荒凉南内玉阶空,惨绿愁红。
  悠悠生死别经年,魂魄不曾来入梦,
  如今怕听淋铃曲,只一声,愁万种。
  思重重,念重重,旧爱新恨如潮涌,
  碧落黄泉无消息,料人间天上,再也难逢。

白居易长诗《长恨歌》

《长恨歌》是唐朝诗人白居易的一首长篇叙事诗,作于公元806年(元和元年)。全诗形象地叙述了唐玄宗与杨贵妃的爱情悲剧。诗人借历史人物和传说,创造了一个回旋宛转的动人故事,并通过塑造的艺术形象,再现了现实生活的真实,感染了千百年来的读者。

 

古诗原文

 

汉皇重色思倾国,御宇多年求不得。
      杨家有女初长成,养在深闺人未识。

天生丽质难自弃,一朝选在君王侧。
      回眸一笑百媚生,六宫粉黛无颜色。

春寒赐浴华清池,温泉水滑洗凝脂。
      侍儿扶起娇无力,始是新承恩泽时。

云鬓花颜金步摇,芙蓉帐暖度春宵。
      春宵苦短日高起,从此君王不早朝。

承欢侍宴无闲暇,春从春游夜专夜。
      后宫佳丽三千人,三千宠爱在一身。

金星妆成娇侍夜,玉楼宴罢醉和春。
      姊妹弟兄皆列士,可怜光彩生门户。
      遂令天下父母心,不重生男重生女。

骊宫高处入青云,仙乐风飘处处闻。
      缓歌慢舞凝丝竹,尽日君王看不足。

渔阳鼙鼓动地来,惊破霓裳羽衣曲。
      九重城阙烟尘生,千乘万骑西南行。
      翠华摇摇行复止,西出都门百馀里。

六军不发无奈何,宛转蛾眉马前死。
      花钿委地无人收,翠翘金雀玉搔头。
      君王掩面救不得,回看血泪相和流。

黄埃散漫风萧索,云栈萦纡登剑阁。
      峨嵋山下少人行,旌旗无光日色薄。
      蜀江水碧蜀山青,圣主朝朝暮暮情。

行宫见月伤心色,夜雨闻铃肠断声。
      天旋地转回龙驭,到此踌躇不能去。
      马嵬坡下泥土中,不见玉颜空死处。
 
 

君臣相顾尽沾衣,东望都门信马归。
      归来池苑皆依旧,太液芙蓉未央柳。
      芙蓉如面柳如眉,对此如何不泪垂!
      春风桃李花开日,秋雨梧桐叶落时。

西宫南内多秋草,落叶满阶红不扫。
      梨园子弟白发新,椒房阿监青娥老。
      夕殿萤飞思悄然,孤灯挑尽未成眠。

迟迟钟鼓初长夜,耿耿星河欲曙天。
      鸳鸯瓦冷霜华重,翡翠衾寒谁与共?
      悠悠生死别经年,魂魄不曾来入梦。

临邛道士鸿都客,能以精诚致魂魄。
      为感君王辗转思,遂教方士殷勤觅。
      排空驭气奔如电,升天入地求之遍。
      上穷碧落下黄泉,两处茫茫皆不见。

忽闻海上有仙山,山在虚无缥缈间。
      楼阁玲珑五云起,其中绰约多仙子。
      中有一人字太真,雪肤花貌参差是。
      金阙西厢叩玉扃,转教小玉报双成。

闻道汉家天子使,九华帐里梦魂惊。
      揽衣推枕起徘徊,珠箔银屏迤逦开。
      云鬓半偏新睡觉,花冠不整下堂来。
      风吹仙袂飘飘举,犹似霓裳羽衣舞。

玉容寂寞泪阑干,梨花一枝春带雨。
      含情凝睇谢君王,一别音容两渺茫。
      昭阳殿里恩爱绝,蓬莱宫中日月长。
      回头下望人寰处,不见长安见尘雾。

唯将旧物表深情,钿合金钗寄将去。
      钗留一股合一扇,钗擘黄金合分钿。
      但教心似金钿坚,天上人间会相见。
      临别殷勤重寄词,词中有誓两心知。
      七月七日长生殿,夜半无人私语时。

      在天愿作比翼鸟,在地愿为连理枝。
      天长地久有时尽,此恨绵绵无绝期!

 

 

 

译文

 

 

      唐明皇好色,日夜想找个绝代佳人; 统治全国多年,竟找不到一个称心。

  杨玄瑛有个女儿才长成,十分娇艳; 养在深闺中,外人不知她美丽绝伦。

  天生就的一身丽质,很难长久弃置; 有朝一日,被选在皇帝身边做妃嫔。

  她回眸一笑时,千姿百态娇媚横生; 六宫妃嫔,一个个都黯然失色万分。

  春寒料峭,皇上赐她到华清池沐浴; 温泉水润,洗涤着凝脂一般的肌身。

  侍女搀扶她,如出水芙蓉软弱娉婷; 初蒙皇恩润泽时,就这般娇娆涔涔。

  鬓发如云颜脸似花,头戴着金步摇; 芙蓉帐里,与皇上度着温暖的春宵。

  情深春宵恨太短,一觉睡到日高起; 君王深恋儿女情,从此再也不早朝。

  承受君欢侍君饮,终日陪伴无闲时; 春从春游夜专守,双双形影不分离。

  后宫妃嫔有三千,个个姿色象女神; 三千美色不动心,皇上只宠她一人。

  金屋中阿娇妆成,夜夜娇侍不离分; 玉楼上酒酣宴罢,醉意伴随着春心。

  姊妹封夫人兄弟封公卿,封地受奖; 杨家门户生光彩,令人羡慕又向往。

  使得天下的父母,个个改变了心愿; 谁都看轻生男孩,只图生个小千金。

  骊山北麓华清宫,玉宇琼楼耸入云; 清风过处飘仙乐,四面八方都可闻。

  轻歌慢舞多合拍,管弦旋律尽传神; 君王终日都观看,欲心难足无止境。

  忽然渔阳战鼓响,惊天动地震宫阙; 惊坏跳舞的歌伎,停奏霓裳羽衣曲。

  九重城楼与宫阙,烽火连天杂烟尘; 千军万马护君王,直向西南急逃奔。

  翠华龙旗一路摇,队伍走走又停停; 西出都城百来里,来到驿站马嵬亭。

  龙武军和羽林军,六军不走无奈何; 缠绵委屈的美人,最终马前丧了生。

  贵妃头上装饰品,抛撒满地无人问; 翠翘金雀玉搔头,珍贵头饰一根根。

  君王宠爱救不了,掩面哭成个泪人; 回头再看此惨状,血泪交和涕淋淋。

  秋风萧索扫落叶,黄土尘埃已消遁; 回环曲折穿栈道,队伍登上了剑门。

  峨嵋山下路险隘,蜀道艰难少人行; 旌旗黯黯无光彩,日色淡淡近黄昏。

  泱泱蜀江水碧绿,巍巍蜀山郁青青; 圣主伤心思贵妃,朝朝暮暮恋旧情。

  行宫之内见月色,总是伤心怀悲恨; 夜雨当中闻铃声,谱下悲曲雨霖铃。

  天旋地转战乱平,君王起驾回京城; 到了马嵬车踌躇,不忍离去断肠人。

  萋萋马嵬山坡下,荒凉黄土坟冢中, 美人颜容再不见,地上只有她的坟。

  君看臣来臣望君,相看个个泪沾衣; 东望京都心伤悲,任凭马儿去驰归。

  回到长安进宫看,荷池花苑都依旧; 太液池上芙蓉花,未央宫中垂杨柳。

  芙蓉恰似她的面,柳叶好比她的眉; 睹物怎能不思人,触景不免双目垂。

  春风吹开桃李花,物是人非不胜悲; 秋雨滴落梧桐叶,场面寂寞更惨凄。

  兴庆宫和甘露殿,处处萧条长秋草; 宫内落叶满台阶,长久不见有人扫。

  当年梨园的弟子,个个新添了白发; 后妃宫中的女官,红颜退尽人衰老。

  夜间殿堂流萤飞,思想消沉心茫然; 终夜思念睡不着,挑尽了孤灯心草。

  细数迟迟钟鼓声,愈数愈觉夜漫长; 遥望耿耿星河天,直到东方吐曙光。

  冷冰冰的鸳鸯瓦,霜花覆盖了几重; 寒刺刺的翡翠被,谁与皇上来共用?

  生离死别远悠悠,至今已经过一年; 美人魂魄在何方,为啥不曾来入梦?

  四川有个名道士,正到长安来做客; 能用虔诚的道术,招引贵妃的魂魄。

  辗转相思好伤神,叫人对王表同情; 就叫方士去努力,专意殷勤去找寻。

  驾驭云气入空中,横来直去如闪电; 升天入地去寻求,天堂地府找个遍。

  找遍了整个碧空,找遍了整个黄泉; 天茫茫来地苍苍,找遍天地没看见。

  忽然听说东海上,有座仙山蓬莱山; 仙山耸立在云端,云来雾去缥渺间。

  玲珑剔透楼台阁,五彩祥云承托起; 天仙神女多无数,个个绰约又多姿。

  万千娇美仙女中,有个芳名叫太真; 肌肤如雪貌似花,仿佛是要找的人。

  方士在金阙西厢,叩开白玉的大门; 他托咐侍女小玉,叫双成通报一声。

  猛然听到通报说:唐朝天子来使者; 九华帐里太真仙,酣梦之中受震惊。

  推开睡枕揽外衣,匆忙起床乱徘徊; 珍珠廉子金银屏,一路层层都敞开。

  乌去发髯半偏着,看来刚刚才睡醒; 花冠不整都不顾,匆匆跑到堂下来。

  轻风吹拂扬衣袖,步履轻轻飘飘举; 好象当年在宫中,跳起霓裳羽衣舞。

  寂寞忧愁颜面上,泪水纵横四处洒; 活象春天新雨后,一枝带雨的梨花。

  含情凝视天子使,托他深深谢君王: 马嵬坡上长别后,音讯颜容两渺茫。

  昭阳殿里恩爱情,年深月久已断绝; 蓬莱宫中度时日,仙境幽幽万古长。

  回头俯身向下看,滚滚黄尘罩人间; 只见尘雾一层层,京都长安看不见。

  只有寄去定情物,表表我深情一往; 钿盒金钗寄你去,或许能慰藉君王;

  金钗儿我留一半,钿合儿我留一扇; 擘金钗来分钿盒,一人一半各收藏。

  但愿我们两颗心,有如钗钿一样坚; 不管天上或人间,终有一日会相见;

  临别殷勤托方士,寄语君王表情思。 寄语之中有誓词,唯有他俩心里知。

  当年七月七日夜,我俩相会长生殿; 夜半无人两私语,双双对天立誓言:

  在天上,我们愿作比翼齐飞鹣鹣鸟; 在地上,我们甘为永不分离连理枝。

  即使是天长地久,总会有终了之时; 唯有这生死遗恨,却永远没有尽期。

 

 

诗文鉴赏

 

 

这首诗是作者的名篇,作于元和元年(806)。全诗形象地叙述了唐玄宗与杨贵 妃的爱情悲剧。诗人借历史人物和传说,创造了一个回旋宛转的动人故事,并通过塑 造的艺术形象,再现了现实生活的真实,感染了千百年来的读者。

  

诗的主题是“长恨”。从“汉皇重色思倾国”起第一部分,叙述安史之乱前,玄 宗如何好色、求色,终于得到了杨氏。而杨氏由于得宠,鸡犬升天。并反复渲染玄宗 之纵欲,沉于酒色,不理朝政,因而酿成了“渔阳鼙鼓动地来”的安史之乱。这是悲 剧的基础,也是“长恨”的内因。

  

“六军不发无奈何”起为第二部分,具体描述了安史之乱起后,玄宗的仓皇出逃 西蜀,引起了“六军”驻马要求除去祸国殃民的贵妃“宛转娥眉马前死”是悲剧的形 成。这是故事的关键情节。杨氏归阴后,造成玄宗寂寞悲伤和缠绵悱恻的相思。诗以 酸恻动人的语调,描绘了玄宗这一“长恨”的心情,揪人心痛,催人泪下。

  

“临邛道士鸿都客”起为第三部分,写玄宗借道士帮助于虚无缥渺的蓬莱仙山中 寻到了杨氏的踪影。在仙景中再现了杨氏“带雨梨花”的姿容,并以含情脉脉,托物 寄词,重申前誓,表示愿作“比翼鸟”、“连理枝”,进一步渲染了“长恨”的主 题。结局又以“天和地久有时尽,此恨绵绵无绝期”深化了主题,加重了“长恨”的 分量。 3lian.com

  

全诗写情缠绵悱恻,书恨杳杳无穷。文字哀艳动人,声调悠扬宛转,千古名篇, 常读常新。

  

令人丁毅、方超在《(长恨歌)评价管窥》一文中认为,此诗是白居易借对历史 人物的咏叹,寄托自己的心情之作。文章说,诗人年轻时与出身普通人家的姑娘湘灵 相爱,但由于门第观念和风尚阻碍,没能正式结婚。分手时,诗人写了“不得哭,潜 别离;不得语,暗相思;两心之外无人知……彼此甘心无后期”的沉痛诗句。文章指 出,《长恨歌》作于作者婚前几个月,诗人为失去与湘灵相会之可能而痛苦。为此, 丁、方二人认为,《长恨歌》并不是对历史的记录与评价。“在天愿作比翼鸟,在地 愿为连理枝。天长地久有时尽,此恨绵绵无绝期”,正是诗人借前代帝妃的悲剧,抒 发自己的痛苦与深情。

  

从“诗言志”,“诗传情”上说,丁、方二人之说不无道理。但就作品所反映的 历史真实和社会意义以及千百年来的影响而言,不能不说它是历史的记录和对历史事 件的评价。至于白氏自身有爱情悲剧的经历,无疑有助于他对李杨爱情悲剧的体察和 分析,才使其诗写得肌理细腻,情真意切,赋予无穷的艺术魅力。

 

                      

 

                                                                                     《长恨歌》诗意图

 

 

 

白居易

 

 

白居易

 

白居易(772--846),汉族,字乐天,号香山居士,河南新郑(今郑州新郑)人,和元稹并称“元白”,和刘禹锡并称“刘白”,是中国文学史上负有盛名且影响深远的著名唐代大人和文学家,与李白、杜甫齐名,有“诗魔”和“诗王”之称,他的诗在中国、日本和朝鲜等国有广泛影响。白居易祖籍山西太原,其曾祖父迁居下邽(音guī)(今陕西渭南北),其祖父白湟又迁居河南新郑。唐代宗大历七年正月二十(公元772年2月28日),白居易在新郑城西的东郭宅村(今东郭寺)降生了。白居易晚年长期居住在洛阳香山,号称“香山居士”。武宗会昌六年(846年)八月,白居易死于洛阳,葬于洛阳香山,享年75岁。他去世后,唐宣宗写诗悼念他说:“缀玉连珠六十年,谁教冥路作诗仙?浮云不系名居易,造化无为字乐天。童子解吟《长恨》曲,胡儿能唱《琵琶》篇。文章已满行人耳。一度思卿一怆然。”著有《白氏长庆集》七十一卷。

  

白居易晚年官至太子少傅,谥号“文”,世称白傅、白文公。在文学上积极倡导新乐府运动,主张"文章合为时而著,诗歌合为事而作",写下了不少感叹时世、反映人民疾苦的诗篇,对后世颇有影响。是我国文学史上相当重要的诗人。 元和时曾任翰林学士、左赞善大夫,因得罪权贵,贬为江州司马,晚年好佛,因而人称诗佛,又自号乐居士。他一生作诗很多,以讽喻诗为最有名,语言通俗易懂,被称为“老妪能解”。叙事诗中《琵琶行》、《长恨歌》等极为有名。

  

白居易的诗在当时流传广泛,上自宫廷,下至民间,处处皆是,其声名还远播新疆和朝鲜、日本。白诗对后世文学影响巨大,晚唐皮日休、陆龟蒙、聂夷中、罗隐、杜荀鹤,宋代王禹偁、梅尧臣、苏轼、张耒、陆游及清代吴伟业、黄遵宪等,都受到白居易的诗的启示。白居易的诗歌在日本的影响最大,他是日本最喜欢的唐代诗人,在日本的古典小说中常常可以见到引用他的诗文,可以说在日本人的心中白居易才是中国唐代诗歌的风云人物。

  

白居易的主要作品有:《长恨歌》《琵琶行》《赋得古原草送别》《钱塘湖春行》《暮江吟》《忆江南》《大林寺桃花》《同李十一醉忆元九》《直中书省》《长相思》《题岳阳楼》《观刈麦》《宫词》 《问刘十九》《买花》 《自河南经乱关内阻饥兄弟离散各在一处因望》

  

白居易早年热心济世,强调诗歌的政治功能,并力求通俗,所作《新乐府》、《秦中吟》共六十首,确实做到了“唯歌生民病”、“句句必尽规”,与杜甫的“三吏”、“三别”同为著名的诗史。长篇叙事诗《长恨歌》、《琵琶行》则代表他艺术上的最高成就。中年在官场中受了挫折,“宦途自此心长别,世事从今口不开”,但仍写了许多好诗,为百姓做过许多好事,杭州西湖至今留着纪念他的白堤。晚年寄情山水,也写过一些小词。赠刘禹锡诗云: “古歌旧曲君休听, 听取新词《杨柳枝》”,可见他曾自度一些新词。其中《花非花》一首,颇具朦胧之美。

大型山水情景舞剧《长恨歌》

 2006年7月31日(农历七月七日),中国首部大型山水情景舞剧《长恨歌》在华清池隆重推出,并于每年3月1日至10月31日每晚上演 。  

 

 

 舞剧《长恨歌》改编自白居易脍炙人口的《长恨歌》,通过歌舞艺术再现唐明皇与杨贵妃缠绵悱恻的爱情故事。大型山水实景剧《印象刘三姐》以漓江风情驰名中外,以民族山歌独树一帜。而《长恨歌》舞剧集山水风光、大唐气象、古典乐舞、爱情传奇于一体,是国内唯一的真山真水真历史的户外大型情景舞剧。

 

 

《长恨歌》情景舞剧斥资5000万元,具有亚洲唯一的全天候折叠式全色真彩LED软屏、国内首创水中机械组合多变式立体活动舞台和户外演出设施全隐蔽式设计,成为中国最大的水上舞台,并请来了国内一流的音乐、舞美、灯光、音响、服装、道具大师和  阵容庞大的专业演出团体,倾力打造这台完美的演出。

 

 

 《长恨歌》情景舞剧演出环境堪称国内一流。纵面四望,神秘的夜景置于观众面前。骊山、九龙湖山光水色,水乳交融。龙吟榭、晨旭亭、晚霞亭、拱桥、宜春殿、沉香殿、飞霜殿等雕梁画栋,错落有致。由远及近,分为多层次的艺术自然空间。九龙湖水面宽阔,景色宜人,宛若一面明镜。一架九龙桥将湖面分为上、下两湖。舞台包括上湖的长方形辅舞台,下湖的隐蔽式三维百变主舞台。湖面上有全长达23米的梦幻变色水幕,在每场演出前喷出水幕,并从中间向两侧徐徐散开,以拉开演出帷幕。舞台后方建有升降式透明玻璃投影屏,演出和背景交替投影屏中。近1000平方米的水上舞台在水面上自由升降,湖周的飞霜殿、沉香殿、九曲回廊等斗拱飞檐,雕梁画栋,华灯怒放,树影婆娑,3000张电子伸缩椅将观众拉回唐代。为了烘托山水景观与水上舞台,舞剧表演采用了最新的高科技表演设施与设备:隐蔽式水气冷雾、瀑水、喷淋、探照灯、投影灯、泛光灯、聚光灯、频闪灯、电脑特技灯、彩色动画镭射、烟雾器、火焰喷射装置、升降投影、音响等。

 

 

演出全长60分钟,包括奉诏温泉宫、贵妃出浴、琵琶伎乐、绿树红灯、七夕盟誓、安禄山与武士舞、梨园春晓、贵妃醉酒、千里单骑送荔枝、贵妃之死、梦幻霓裳等十余个场景,以“七月七日长生殿,夜半无人私语时。在天愿作比翼鸟,在地愿为连理枝”的李杨爱情誓言为主线,艺术再现了一千多年前的爱情故事。由218名专业演员演出,阵容宠大,气势非凡。舞台上的战马更是威风凛凛,气吞山河,如临其境。舞剧《长恨歌》引领观众梦回大唐华清宫,我们可以在这里感受历史、享受自然、体味人生。

专辑推荐

专辑中文名: 中国合唱极品-中国经典名歌集-清唱剧长恨歌
      艺术家: 中国交响乐团合唱团
      资源格式: MP3
      发行时间: 1999年
      地区: 大陆
      语言: 普通话
      唱片出品:太平洋影音公司 PCD-5326
      压缩码率:320 Kbps
      简介:

 

 

 

专辑介绍:

 

《中国合唱极品》是太平洋影音公司于世纪之交出版,发行的一套高品位的CD系列节目,其中包含《清唱剧“长恨歌”——中国经典名歌集》、《黄河大合唱——冼星海、聂耳作品集》、《荷花颂——中国民歌集》、《婚礼——西洋优秀歌剧选曲》、《沿着伏尔加河——前苏联与东欧歌曲集》五个专辑,全部由我国顶级专业合唱团——中国交响乐团合唱团(原中央乐团合唱团)演唱,由我国最高水准的合唱指挥家严良堃担任艺术指导并亲自执棒,这上百首歌是该团在数十年中积累起来的最有代表性的古今中外优秀合唱曲目,极具艺术价值与珍藏价值。

 

本专辑为《清唱剧“长恨歌”——中国经典名歌集》,中国交响乐团合唱团演唱,严良堃指挥。

 

该节目由太平洋影音公司自己的高级录音师在十年内先后分三次录制完成,其中两次是将合唱团全部人马从北京请至广州,在太平洋影音公司自己的录音棚内精心录制,这是中国音像业的壮举。1999年该节目全部录音原始载体经主录音师亲自整理并运用最新设备作技术处理,使其符合CD载体低噪声、大动态的要求。

 

该节目出版、发行后,和预期一样受到全国各个音乐院校、各个文艺团体和广大音乐爱好者,特别是合唱艺术爱好者的重视和青睐,把它收藏作为示范教材和珍贵资料,对推动我国合唱事业向更高层次发展起到积极的推动作用。社会与经济效益双丰收。

 

该节目于2001年在全国第二届文艺音像制品评比中获CD类一等奖,有专家称它在指挥、演唱、编制、录制、音色音响、包装诸方面均属一流,是“近年罕见的优秀出版品”。中国音像协会前任负责人林东升先生在一篇介绍获奖节目的文章中对<极品>作了如下的评价:"这套CD有七个一流:指挥一流、演唱一流、演奏一流、编创一流、录制一流、音色音响一流、包装一流,是近年来罕见的优秀出版品"。

 

 

专辑曲目:

01.仙乐飘飘处处闻
02.七月七日长生殿
03.渔阳鼙鼓动地来
04.六军不发无奈何
05.婉转蛾眉马前死
06.山在虚无飘渺间
07.此恨绵绵无绝期
08.抗敌歌
09.旗正飘飘
10.秋色近
11.中国人
12.本事
13.在太行山上
14.毕业歌
15.长城谣
16.垦春泥
17.游击队歌
18.最后的胜利是我们的
19.贝加尔湖上的雪
20.海韵
21.呦呦鹿鸣
22.把我的奶名儿叫

文章标签(1)

相关文章

声乐“颤音教学模式”在高校教学实践中的应用研究 文章来源: 中国音乐2020|音乐教育 第五期 第172-177+183页(总第165期)
发布于 24 11 2020
纪念意大利歌唱家鲁契亚诺-帕瓦罗蒂 文章来源: 21CNMC NETWORK
发布于 24 08 2010
歌剧《唐怀瑟》 文章来源: 21CNMC NETWORK
发布于 18 10 2011
歌剧《鲁斯兰与柳德米拉》(Russlan and Ludmilla) 文章来源: 21CNMC NETWORK
发布于 25 10 2011
歌剧《纳布果》 文章来源: 21CNMC NETWORK
发布于 15 11 2011
歌剧故事片《阿诗玛》 文章来源: 21CNMC NETWORK
发布于 23 11 2011
世界十大歌剧:《 卡门 》(四幕歌剧)-比才 文章来源: 21CNMC NETWORK
发布于 07 12 2011
黄自《山在虚无缥缈间》 文章来源: 21CNMC NETWORK
发布于 13 05 2013